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L'ultimo dramma relazionale di Netflix, Fair play , è ora in streaming, ma dovresti guardarlo?
Acquisito da Netflix dal Festival del cinema di Sundance 2023 , Fair play è il debutto cinematografico della scrittrice/regista Chloe Domont, che ha lavorato prevalentemente come autrice e regista televisiva in programmi come Ballerini , Miliardi , E Sparatutto . Il film è stato anche il primo per la T-Street Emerging Filmmaker Initiative guidata da Rian Johnson (Knives Out) in quanto Fair play è stata la produzione di debutto della loro nuova impresa.
Ambientato nel mondo dell'alta finanza a New York City, il la storia si concentra sulla relazione tra due analisti di hedge fund, Emily ( Quello di Bridgerton Phoebe Dynevor) e Luca ( Solo: una storia di Star Wars (Alden Ehrenreich), la cui relazione intima segreta raggiunge nuovi livelli quando Luke propone ad Emily la proposta di matrimonio al matrimonio di suo fratello. Tuttavia, quando nella loro azienda arriva un'ambita promozione, gli scambi di sostegno tra amanti iniziano a inasprirsi in qualcosa di più sinistro. La relazione della giovane coppia è spinta al limite, minacciando di svelare molto di più della loro recente promessa di impegno. Mentre le dinamiche di potere cambiano irrevocabilmente nella loro relazione, la coppia deve affrontare il vero prezzo del successo e gli inquietanti limiti dell’ambizione.
Descritta come una sorta di resa dei conti per Domont dopo anni di relazioni malsane con uomini minacciati dalle sue ambizioni e dai suoi risultati, Fair play svela molti dei torti con gli standard e i ruoli attuali che ogni genere deve rispettare o con cui deve giocare quando si tratta della propria carriera. Donne che temono il successo per la potenziale evirazione dei loro partner o coetanei maschi; uomini cresciuti nella convinzione di dover fornire, guidare e conquistare i rispettivi campi per soddisfare i loro diritti di nascita. La storia si svolge come l'intersezione di quelle forze tragiche e distruttive in cui il fragile ego dell'uomo destinato a prendere posto al trono viene ribaltato quando invece si alza il suo più stretto alleato.
Quando, nell'intervista alla stampa del film, le è stato chiesto in che modo i temi da lei esplorati si adattassero ai moderni ruoli di genere, Domont ha spiegato come, a un certo livello, siamo tutti Emily e Luke:
Quanto potere hanno ancora su di noi le dinamiche radicate. Quanto è incompatibile una società capitalista con l’amore. Quanto è difficile sostenere una relazione. Quanto è difficile per gli uomini sentirsi utili quando i ruoli e le regole cambiano più velocemente di quanto possiamo adattarci. Come si sentono le donne intrappolate dal loro successo. Come abbiamo tutti paura di parlarne. Come ancora non riusciamo a capirci. Come stiamo lottando: per la connessione, per il significato, per la prova.
Per gran parte del film, soprattutto nei primi due atti, l'esecuzione di Domont sui suoi temi e l'orchestrazione della chimica e della credibilità dei suoi protagonisti è degna di lode e rappresenta uno dei lavori più avvincenti dell'anno finora. Ogni momento inquietante di insicurezza, ogni razionalizzazione sfrenata, ogni gioco di potere illuminante; lavorano tutti per aumentare la tensione verso la mania che si svolge nell’atto finale del film.
Tuttavia, per quanto ammirassi la costruzione del film e molti messaggi ammirevoli, devo ammettere che mi ci sono volute più visioni degli ultimi 30 minuti per essere più in pace con il modo in cui Domont ha realizzato la sua storia. Inizialmente, come molti che potrebbero vederlo questo fine settimana per la prima volta, mi sono sentito quasi impuro vedendo cosa è accaduto alla festa di fidanzamento della coppia e le ricadute di quegli eventi. Notando in quella precedente intervista alla stampa che le piace portare il pubblico in giro, tenerlo sul filo del rasoio, scioccarlo, mortificarlo (e) commuoverlo, Domont fa chiaramente questo e altro, il che potrebbe portare a una risposta più polarizzante da parte di i suoi spettatori. Al mio primo incontro, man mano che le cose diventavano sempre più brutte, ho trovato difficile vivere nel grigio dove lo slancio della storia sembrava vacillare. Tuttavia, non penso che una storia come questa sia pensata per l’ordine o la rettitudine, né lo erano le intenzioni di Domont. Sebbene ciò possa togliergli la riguardabilità, i momenti finali del film parlano dell’intensità della relazione, della natura spietata delle loro carriere scelte e della volatilità del purgatorio del ruolo di genere in cui ci troviamo durante l’era moderna. Potrebbe non essere carino. Potrebbe non essere quello che immaginavamo per Emily dopo aver attraversato l’inferno. Ma sembra più accurato rispetto alla situazione tossica che ci è stata presentata nei 90 minuti precedenti.
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Anche se per alcuni l'atterraggio potrebbe essere in discussione, la performance e la chimica nel cast principale hanno indiscutibilmente successo. Dynevor ed Ehrenreich mantengono la tensione in ogni permutazione della loro relazione distruttiva e sono veterani di supporto alle performance di Eddie Marsan ( Ray Donovan; Sherlock Holmes ) e Rich Sommer ( Uomini pazzi ) accrescono la depravazione e l’ansia costante dell’ambiente degli hedge fund.
Complessivamente, Fair play potrebbe non piacere a tutti coloro che lo guardano, ma i suoi messaggi, le sue performance e la tensione ben costruita rendono utile il viaggio difficile. Un impressionante debutto cinematografico per Chloe Domont con un'incredibile alchimia tra Dynevor ed Ehrenreich. Il film ti chiede di rispondere, anche se quella risposta è puro disgusto. Tuttavia, dopo molteplici visioni, credo che la mia risposta sia più di ammirazione per la sua maestria che di repulsione per la sua conclusione.
Orologio Fair play Se ti è piaciuto
- Giovane donna promettente
- Divulgazione
- Attrazione fatale
- Un'istruzione
- Paese del Nord
MVP del Fair Play
Phoebe Dynevor nel ruolo di Emily
Sebbene sia nota principalmente per il suo lavoro televisivo, in particolare nel popolare film drammatico in costume di Netflix Bridgerton, Phoebe Dynevor dimostra con la sua interpretazione in Fair Play che non si limiterà a stare da un lato della barricata. In Emily, Dynevor mostra una gamma incredibile che attinge alla paura di evirare il suo partner per aver celebrato i suoi meritevoli successi e crolla lentamente sotto il peso della sua gelosa ostilità e delle sue osservazioni gaslight. La sua alchimia con il co-protagonista Ehrenreich è innegabile e fa emergere il meglio della cruda narrazione del film. Aggiungendo la sua solida interpretazione in Bank of Dave all'inizio di quest'anno, potremmo assistere allo scoppio di una giovane star del cinema in divenire.
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GIOCA, PAUSA O FERMA?
GIOCARE.
Un thriller avvincente con una consegna brutale e inflessibile. Temi utili stratificati su basi poco moralmente solide conducono a vivere in un mondo spietato di alta finanza. Anche se può irritare le persone con la sua conclusione (incluso me stesso la prima volta), ciò è in gran parte dovuto alla progettazione.
