Prima di Max Clona alto revival è stato rilasciato il mese scorso, riprendendo da dove si era interrotta la sua stagione originale del 2002, ricordo di aver visto clip che fluttuavano su Internet, vale a dire meme su uno dei suoi personaggi principali, JFK. Dato che ero troppo giovane per guardare lo spettacolo quando è andato in onda inizialmente, l'ho imparato per osmosi attraverso queste clip, dove mi è stato chiarito che era in gran parte un prodotto del suo tempo. L'animazione discontinua, l'umorismo apatico e, naturalmente, la colonna sonora di chitarra sgangherata (che era in parte una parodia in sé e per sé) appartenevano tutti a quella cultura dei primi anni 2000 che ricordavo ancora vagamente, guardando i programmi preferiti dei miei cugini su MTV.
Quindi, quando ho deciso di provare il revival, ci sono andato senza alcun fervore personale, nonostante il suo status di culto. Ero solo curioso di sapere come avrebbero dato vita a uno spettacolo che, secondo tutti gli standard, era uno spettacolo preferito dai cult, abbastanza di nicchia che molte persone non ne avevano mai nemmeno sentito parlare mentre era ancora in onda, che termina con un cliffhanger dopo solo una stagione, ma abbastanza amato che i fan che fatto vorrei che fosse molto esplicito al riguardo. Insieme ad altri spettacoli che ottengono riavvii e revival, si adatta sicuramente a quella nicchia nostalgica su cui tutti stanno cercando di trarre vantaggio.
Eppure l'argomento centrale dello spettacolo - clonare personaggi storici e mandarli insieme al liceo in modo che possano essere addestrati a diventare leader fantoccio per il governo - sarebbe sempre stato una cosa imbarazzante da affrontare nell'era moderna, perché quel tipo di umorismo non è più al passo con i tempi. Hanno affrontato questo problema nel primo episodio e, onestamente, penso che abbiano fatto il meglio che potevano. Ho riso.
Ma, soprattutto, sono rimasto a chiedermi, una volta che sono stato completamente preso: era necessario che questo risveglio avvenisse? Per chi è? È in grado di adattarsi alla moderna cultura televisiva e, se lo fa, come?
2023 Jump Street
Clona alto hanno sempre fatto di tutto per mostrare come il loro cast avesse solo una vaga somiglianza con i loro padri e madri clone. Ovviamente, il vero Abe Lincoln non era uno sfortunato idiota, e la vera Giovanna d'Arco non era un goth ateo con un debole per gli sfortunati idioti. Questo spettacolo è sempre stato pensato per essere costruito su un espediente che avrebbe dato ai creatori libertà artistiche, come mezzo per parodiare i popolari spettacoli per adolescenti dell'epoca distinguendosi a modo suo.
Inevitabilmente, però, se realizzi una parodia di personaggi storici reali, sconvolgerai le persone moderne. Il caso in questione era il personaggio di Gandhi, che era il migliore amico di Abe e la fonte più costante di sollievo comico dello show come animale da festa con ADD. Voglio dire, dannazione, in questo supertaglio , la primissima cosa che dice è che mi piace il mio humping come mi piacciono i miei martini: dry. Non dovrebbe quindi sorprendere che il Parlamento indiano, quasi immediatamente dopo l’uscita iniziale dello spettacolo nel 2003, ha protestato a terra contro questo spettacolo, letteralmente .
Quindi ora, nel 2023, i cloni sono tutti scongelati dalla stasi criogenica dopo un ballo di fine anno andato male, tranne per Gandhi, che è stato lasciato nel congelatore per un tempo indefinito. Questa è una gag ricorrente nel revival: qualcuno si chiederà con disinvoltura dove sia Gandhi, la vista passerà a lui congelato nel frigorifero del ballo di fine anno, e poi lo spettacolo andrà avanti. In un'intervista con Poligono , lo ha detto la co-showrunner Erica Rivinoja questo era il loro modo di dire: ti sentiamo, per evitare l’ennesima cancellazione, sia in senso figurato che letterale.
E in effetti, l'intero primo episodio fa di tutto per trasmettere al pubblico ciò che lo spettacolo è non sarà quello di una volta. Durante il periodo in cui i vecchi cloni sono stati congelati, è nato e cresciuto un nuovo gruppo, tra cui Harriet Tubman e Frida Kahlo, che sono una coppia di migliori amiche, studentessa e ribelle artistica. Sono anche due degli studenti più apprezzati, che hanno posto le basi sociali per i nuovi arrivati: proprio come in 21 Salto Strada , essere socialmente consapevoli è la nuova normalità e tutte le norme grossolane del passato rischiano di renderti un emarginato sociale.
Lo studente cauto Topher Bus lo spiega ad Abe, presentandosi informalmente come il manifesto di persone intrinsecamente problematiche. Dopotutto è Cristoforo Colombo; il cambio di nome era il suo unico modo per assicurarsi qualsiasi tipo di vita sociale. Con grande agonia, continua a correggere Abe, che commette costantemente un errore dopo l'altro (cioè ha ancora l'abitudine di chiamare le cose in senso peggiorativo gay), con grande dispiacere di Joan, la cui consapevolezza sociale ora la rende automaticamente una dei ragazzi fantastici.
Con tutto questo da solo, c'è molto da disfare. Per prima cosa, è la nostra risposta istintiva a restringere gli occhi davanti a rappresentazioni così spensierate di Harriet Tubman e Frida Kahlo. Eppure, lo spettacolo, in base alla progettazione, si concede un passaggio in base al fatto che chiunque riceva lo stesso trattamento. Inoltre, rendendo queste ragazze popolari, evitano in gran parte il tipo di battute offensive che ci aspetteremmo. La cosa che più restringe gli occhi su di loro è se dovremmo o meno ritrarre donne di colore storiche così importanti con una creatività così disinvolta, e questa... è una discussione che merita più di un singolo articolo.
Semmai, nell'esecuzione, lo ero maggior parte sul recinto di Confucio, nei panni dell'unico membro asiatico del cast (senza Gandhi congelato). Da un lato lo amavo: la sua personalità, il design dei suoi personaggi, la sua amicizia con JFK: era sempre un piacere sullo schermo. D'altra parte, ho dovuto alzare gli occhi al cielo, a causa di corso renderebbero il personaggio cinese un e-boy ossessionato dalla tecnologia. Oltre a ciò, è stato doppiato dalla stessa persona che ha diretto l'adattamento televisivo di Cinese nato in America , con cui ho già avuto qualche problema a causa della preferenza per i tropi asiatici che vendono.
Ma nello scrivere tutto questo, sembra quasi ridicolo commentarlo, perché questa fusione tra allora e adesso è intrinsecamente difficile da attraversare e, rispetto ad altre serie, Clona alto lo fa abbastanza bene. Hanno riconosciuto che i tempi sono cambiati e non è più possibile fare battute con insulti, che essere non bianchi non è automaticamente un punto critico per le battute e che le donne possono, in effetti, essere amiche. Ciò lascia quindi spazio all'esame dello spettacolo altro punti della trama, che il co-showrunner Erik Durbin approfondisce:
Quegli spettacoli di allora erano una specie di adolescenti immersi nei loro sentimenti e in grado di esprimersi in quel modo, [che] era una specie di nuova cosa. Quindi [nell'originale] è come, OK, potresti farlo, Durbin lo dice a Polygon. Ora devi aggiungere così tanti livelli, perché […] l’idea di provare sentimenti e tutto il resto, il vocabolario di tutti in giovane età è semplicemente esploso; è fuori scala adesso.
Penso che, in generale, sia positivo per questo spettacolo. Poiché è più una sorta di mainstream, è più ben compreso. E penso che sia una testimonianza del motivo per cui puoi partire e farcela nello spazio, come nel mondo distopico, o altro. Puoi costruirlo per genere, perché fa parte del vocabolario di tutti coloro che ora sono così.
E va tutto bene. Quindi abbiamo quadrato l’Is Clona alto volutamente ottuso? domanda. Questo ci lascia solo con un’altra domanda: è buono? Per lo meno, abbastanza buono da giustificare un risveglio? E in ogni caso, ha importanza?
Dove ci porta questo?
Anche se lo spettacolo è ancora in corso al momento della pubblicazione di questo articolo, dirò che, da quello che ho visto, va benissimo. Rientra nel regno di molti cartoni animati per adulti al giorno d'oggi: perfettamente bene, né più né meno. In un certo senso eccelle e in altri è semplicemente così così. L'episodio in cui costringono Joan a risolvere i suoi problemi con Cleo è divertente e interessante; l'episodio sull'ansia adolescenziale sembra provenire direttamente da lì Grande bocca .
Quindi, dal mio punto di vista, Clona alto è diventato un altro spettacolo animato abbastanza decente, così come un altro spettacolo abbastanza decente sugli adolescenti, e forse la cosa più interessante è il modo in cui affronta la sua crisi di identità. Lo dico senza mancare di rispetto agli scrittori; lo hanno comunque reso abbastanza divertente e incisivo da mantenere il mio interesse.
Suppongo che, considerando tutti gli scioperi e le negoziazioni in corso, ho la sensazione che i talenti creativi e le passioni di qualsiasi squadra sarebbero meglio spesi in progetti originali. Le reti stanno dando la priorità ai riavvii e ai revival perché Sapere porteranno una certa percentuale di visualizzazioni garantite, ma a questo punto ne siamo così inondati che anche i migliori perdono un po' di trazione in mezzo al sovraccarico. Alla fine, però, suppongo che sia quello che vogliono le reti: visualizzazioni garantite su qualcosa di nuovo.
In tal senso, Clona alto è proprio dove deve essere. E immagino che dovremmo, per lo meno, celebrare la sua capacità di trascendere il materiale originale senza fare la figura dell'idiota.
(immagine in evidenza: MAX)
