Tutte e sei le stagioni della serie vincitrice dell'Emmy Esposizione a nord sono attualmente in streaming per la prima volta IN ASSOLUTO su Prime Video. In precedenza, gli spettatori potevano tornare a Cecily, in Alaska, solo tramite acquisto digitale o su DVD. (E prima ancora, VHS.)
Esposizione a nord è andato in onda sulla CBS dal 1990 al 1995. Creato da Joshua Brand e John Falsey di Sant'Altrove fama, Esposizione a nord parla del dottor Joel Fleischman (Rob Morrow), un medico ebreo che si è recentemente laureato alla facoltà di medicina della Columbia University di New York City. Per ripagare lo Stato dell'Alaska per aver finanziato la sua formazione (una pratica nel mondo reale dove lo Stato sovvenziona la formazione medica di qualcuno ), Fleischman è costretto ad aprire un piccolo studio in una cittadina di circa 850 abitanti nella fittizia riviera dell'Alaska.
La strada accidentata verso un bello spettacolo
Nel corso di sei stagioni di The Sentimental Education of Joel Fleischman (as un critico una volta soprannominato dello spettacolo e che è diventato una sorta di scherzo a casa mia), il buon dottore viene a conoscenza della sua diseducazione nei confronti del mondo mentre esplora cosa significa essere ebreo in una piccola città dell'Alaska. Anche se, per circa quattro stagioni, non c’è nulla di sentimentale in questo, dato che Joel si comporta come uno stereotipo ebreo impazzito.
Morrow è ebreo, ma lo spettacolo esplora l’identità ebrea russa di Joel e come la remota località dell’Alaska la modella in un modo a volte datato. Questi vanno dal leggermente fastidioso, come quando Joel fa arrivare in aereo i bagel di New York (presumibilmente Zabars; è Sempre Zabars) e presuppone che nessuno a Cecily abbia mai sentito parlare del cibo tradizionale della gastronomia, anche se più insidioso, come nell'improvvisa ossessione di Joel per il conteggio dei penny nella stagione 5. Il personaggio è, come dice Maurice (Barry Corbin), il bigotto locale di Cecily, uno di quelli Medici ebrei di New York ed è generalmente caratterizzato come irritante, che si torce le mani e elitario - qualcosa che non riesce mai a superare veramente (sorprendentemente questo viene affrontato in un episodio della sesta stagione sullo Yom Kippur, che è una delle migliori reinterpretazioni del libro di Charles Dickens) Un canto natalizio che io abbia mai visto). E sebbene Fleischman sia un repubblicano, il che lo rende meno uno stereotipo, lo fa sembrare più simile sullo schermo.
Inoltre, la rieducazione di Fleischman è frustrantemente lenta, senza reali cambiamenti comportamentali permanenti fino alla quinta stagione. Forse ciò è dovuto alla semplice formula dello show. In ogni episodio, Fleischman fa qualcosa di sbagliato ed è costretto a confrontarsi con i suoi pregiudizi e a riformarsi. Non funziona con il formato streaming, che consente la visione rapida di una serie, qualcosa che ha cambiato il modo in cui gli scrittori introducono nuovi ritmi della storia. Negli anni '90, quando Esposizione a nord trasmesso per la prima volta, non si pensava all'idea che questi spettacoli sarebbero stati abbuffati in un giorno, quindi agli spettatori veniva ricordato nuovamente lo status quo ogni settimana.
Nel 2024, l’impegno dei creatori nei confronti della formula, soprattutto nelle prime due stagioni, diventa realtà Esposizione a nord un'abbuffata frustrante, poiché vuoi che lo sviluppo del personaggio di Fleischman si muova più velocemente. E non posso fare a meno di pensarci Di Dan Harmon Comunità , andato in onda per la prima volta dal 2009 al 2015 e aveva una premessa simile: un professionista di successo viene educato sentimentalmente da un gruppo di disadattati. Tranne Comunità arriva all'educazione sentimentale molto più velocemente, rendendo tutto il resto più agevole. (Fatto curioso: Jack Black appare in entrambi.)
Almeno la serie sembra consapevole del fatto che tutti odiano Joel. Confrontalo con il modo in cui lo spettacolo tratta di Chris (t) Stevens (John Corbett), il DJ radiofonico bianco ed ex detenuto di Cecily, una figura messia poco ironica, che, a un certo punto della serie, non ha problemi a dichiararsi una persona di colore. . In un altro caso, Chris, che sta cercando di entrare in contatto con la sua femminilità, diventa eccessivamente esplicito riguardo al parto durante un baby shower. Tuttavia, almeno in questo caso, gli altri personaggi decidono di sfrattarlo dalla stanza, con una donna che commenta che se avesse voluto sapere com'era essere una donna, avrebbe dovuto dimezzare il suo stipendio. Nonostante questi evidenti difetti, gli altri personaggi vengono regolarmente da Chris per un consiglio durante lo spettacolo come se fosse il prete locale. (Per essere onesti, può sposare le persone perché ha risposto a un annuncio Rolling Stone e trascorsi una settimana vivendo in un monastero.)
Ed è così che va la serie. In tutto il progetto riesco a vedere semi di grandi idee con un'esecuzione scadente e/o obsoleta. Mentre il background di Joel in una grande città si scontra con la cultura di frontiera di Cicely, i suoi rapporti con le persone eccentriche di Joel vengono messi alla prova e con la TV in prima serata degli anni '90; a volte, l'esecuzione di questi scontri viene gestita meglio di altre.
La receptionist di Joel, Marilyn Whirlwind, è stata interpretata da Elaine Miles, discendente di Cayuse e Nez Perce e membro registrato della tribù confederata di Umatilla (mentre Marylin è nativa dell'Alaska). È stata critica nei confronti del modo in cui lo spettacolo ha rappresentato le tribù indigene dell'Alaska, soprattutto nella prima stagione, quando lo spettacolo non sembrava avere consulenti culturali, e non era ancora sicura di parlare dei suoi disagi ai produttori. Quella prima stagione, mi fecero pronunciare ogni lettera e consonante, Miles ha ricordato a Nerd del colore . Era pazzesco perché i nativi non parlano così.
Ciò che lo spettacolo fa bene
Lo spettacolo dà il meglio di sé quando si concentra sugli eccentrici residenti di Cecily e sulla storia della città, o, per prendere in prestito una frase imbarazzantemente popolare dell'epoca, sulla sua storia, che è qualcosa che ho apprezzato molto di più da adulto. Nel finale della terza stagione del 1991, vincitore di numerosi Emmy Award, Cecily, una visitatrice del passato della città, arriva e racconta agli attuali cittadini una storia orale delle donne queer che l'hanno fondata e dell'utopia che immaginavano in cui tutti potessero essere liberi di essere. loro stessi. Come scrittore di cultura queer, devo menzionare che il primo matrimonio gay sceneggiato dalla TV americana è avvenuto nella stagione 5, episodio 21, I Feel the Earth Move, in onda nel 1994. Quello stesso anno, due uomini fecero domanda per una licenza di matrimonio in Alaska, che ha portato lo Stato a vietare i matrimoni gay nel 1998 .
Ma lo spettacolo infrange le barriere anche in modi meno seri. Pochissimi spettacoli mi hanno fatto dire costantemente: 'Che ca**o?' COME Esposizione a nord .
Durante la mia revisione, qualcosa che mi ha colpito è stata l'unicità delle trame sulla vita sessuale dei personaggi (nessuna vergogna, però). A volte, queste trame sembrano incastrate, come la trama B nella stagione 3, episodio 15, Democracy in America, dove Shelly (Cynthia Geary) non riesce a smettere di parlare di come le elezioni la eccitino, o di come il tratto caratteriale principale di Chris (t) è che le donne affollano lui - letteralmente, è come se i suoi feromoni le attirassero da tutto il paese, un'abilità che usa per aiutare Ed (Darren E. Burrows) ad attirare una compagna per la sua gru domestica - o quando Maggie (Janine Turner) è arrabbiata con Fleischman perché non ha fatto sesso con lei quando era priva di sensi. Ok, l'ultima trama non è unica, è inquietante perché, come sottolinea Joel, sarebbe stato uno stupro.
Tornando alla serie, sono sorpreso che mi sia stato persino permesso di guardare nuovi episodi insieme ai miei genitori. Di recente ho chiesto informazioni a mia madre e la sua risposta è stata: c'è qualcosa di esplicito? Immagino di essere solo un puritano, o no? Quando le trame del sesso scompaiono inspiegabilmente nella quarta stagione, mi sono perso il momento in cui lo show era eccitante nel main.
Tuttavia, il razionalismo di Fleischman e la trama di Chris sono anche il punto di ingresso per uno dei tratti migliori dello show: i vari realismi magici che accadono in giro per la città (come quando Maggie magari fa sesso con un orso o quando Shelly incontra Madre Natura, interpretata da Regina King) , che vengono spesso esplorati attraverso l'idea dell'inconscio collettivo di Carl Jung (come quando Chris fa sogni destinati a suo fratello Bernard, facendogli provare un desiderio simile, o quando i cittadini iniziano ad avere i sogni gli uni degli altri). A questo proposito, la serie deve molto al realismo magico e all'elevata stranezza di una serie che ha debuttato quasi contemporaneamente: Cime gemelle .
Ambientato nel Pacifico nord-occidentale, Esposizione a nord ha debuttato il 12 luglio 1990, pochi mesi dopo il debutto del mistero soprannaturale di David Lynch e Mark Frost su ABC. Esposizione a nord è stato girato a Roslyn, Washington, vicino a Snoqualmie Falls e North Bend, dove parti di Cime gemelle furono fucilati. (Alla fine, i vincoli di budget hanno costretto Lynch a spostare la produzione Calvert Studios di Van Nuys, California .) Ma il confronto va oltre la pelle. Lo spettacolo invita al confronto con lo spettacolo Frost/Lynch, con una scena che fa addirittura riferimento direttamente a Twin Peaks.
In Esposizione a nord stagione 1, episodio 5, Russian Flu, lo show di Lynch riceve il consenso, con musica che ricorda la colonna sonora di Angelo Badalmenti riprodotta su una scena in cui i personaggi discutono di caffè, ciambelle e torta di ciliegie, alias Cime gemelle tripletta commestibile e una signora di tronchi. E sono questi momenti che fanno brillare lo spettacolo.
(immagine in primo piano: CBS)
